Rosemaling ist ursprünglich ein norwegischer Malstil, der mittlerweile dank renommierter internationaler Künstler die ganze Welt erobert hat. Wenn man sich den Rosemaling-Stil und die Einzigartigkeit seiner Ästhetik ansieht, ist es nicht schwer zu verstehen, warum dieser norwegische Malstil die Welt im Sturm erobert hat.
In diesem Artikel tauchen wir ein in die Ursprünge des Rosemaling, die verschiedenen Rosemaling-Stile, stellen einige berühmte Künstler vor und zeigen Ihnen, wo Sie Rosemaling-Gemälde bewundern können. Lassen Sie uns also ohne weitere Umschweife in die Kreativität des Rosemaling aus Norwegen eintauchen.
Was macht die Rosemaling-Kunst so einzigartig?
Rosemaling-Kunst lässt sich aufgrund ihrer unverwechselbaren Merkmale sofort aus einer Reihe herauserkennen. Sie wird der Volkskunst zugeordnet und wurde vom Rokoko-Stil inspiriert. Rosemaling zeichnet sich in der Regel durch zahlreiche Blumenmotive (Rosemaling bedeutet wörtlich „Rosenmalerei“), fließende Linien sowie eine große Detailfülle mit filigranen Kurven und Schnörkeln aus.
Viele der Rosemaling-Muster und -Motive sind symmetrisch und in kräftigen Farben gehalten, obwohl bekanntermaßen auch eher erdige, natürliche Farbtöne verwendet werden. Viele Künstler entschieden sich dafür, die Farben der traditionellen Tracht der lokalen Gemeinschaft in ihren Werken zu verwenden.
Die Geschichte der Rosemaling-Kunst
Rosemaling entstand im 18. Jahrhundert als eine Form der dekorativen Volkskunst. Obwohl es seinen Ursprung im östlichen Tiefland Norwegens hatte, zogen die Künstler häufig auf der Suche nach Arbeit umher. Dazu gehörte unter anderem die Verzierung von Möbeln, Privathäusern oder öffentlichen Orten wie Kirchen. Bis heute finden sich zahlreiche Beispiele ihrer Arbeiten, die noch immer Kanzeln und Altäre schmücken.
Das Rosemaling hat sich so tief in der norwegischen Kultur verwurzelt, dass es sogar eine große Rolle im norwegischen Patriotismus (und im Widerstand) während des Zweiten Weltkriegs spielte. Nach der Invasion Norwegens wurden die norwegische Flagge sowie das Staatswappen von den Nazis verboten. Daher begannen die Norweger, das königliche Monogramm (ein H und eine 7) in ihre Rosemaling-Motive zu integrieren, um ihre Unterstützung für ihren im Exil lebenden König zu symbolisieren.
Die deutschen Truppen bemerkten dies nie, und es ist fast schon komisch, dass einige der besetzenden Nazis möglicherweise genau diese Symbole des Widerstands gegen die Partei offen in ihren Häusern zur Schau stellten.
Wie bei den meisten Kunstformen entwickelte sich auch das Rosemaling weiter, wobei einige Künstler ihm ihre eigene Note verliehen, und schon bald bildeten sich innerhalb des Rosemaling drei sehr unterschiedliche „Nischen“ heraus.
Rosemaling erobert die Welt
Im 20. Jahrhundert kam es zu einer massiven Einwanderungswelle von Norwegen in die USA. Die wenigen Habseligkeiten, die diese norwegischen Einwanderer besaßen, waren in mit Rosemaling verzierten Koffern verpackt, mit denen sie ins Ausland reisten.
Bald wurden diese Motive und Muster von den Amerikanern aufgegriffen, und einige lokale Künstler begannen, sie in ihren eigenen Kunstwerken zu verwenden. Die Popularität des Rosemaling wuchs im Laufe der Zeit stetig, und der Kunststil war bald landesweit zu finden, von wo aus er schließlich den Rest der Welt inspirierte.
Die verschiedenen Rosemaling-Stile
Obwohl Künstler ihren Werken stets ein wenig von ihrer eigenen Einzigartigkeit und Note verleihen, lassen sich Rosemaling-Werke in der Regel einem der folgenden drei Rosemaling-Stile zuordnen (die meist ortsspezifisch sind):
Telemark aus dem mittleren Süden Norwegens
Die Rosemaling-Muster aus Telemark sind in der Regel asymmetrisch, wobei Preußischblau und Oxidrot die vorherrschenden Farben sind, während die Motive die typischen blumigen und fließenden Designs beibehalten. Der einzige Unterschied besteht hier meist darin, dass die Blumen realistischer wirken, wobei man bei vielen Motiven die einzelnen Blumen tatsächlich erkennen kann.
Hallingdal aus dem östlichen Teil Norwegens
Die Rosemaling-Muster aus Hallingdal sind in der Regel symmetrisch und weisen etwas aufwendigere Details auf, wobei die typischen blumigen und fließenden Motive beibehalten werden. Die meisten Hallingdal-Muster enthalten Blumen, Blätter und Ranken sowie einige geometrische Elemente.
Rogaland aus dem Südwesten Norwegens
Die Rosemaling-Muster aus Rogaland sind in der Regel symmetrisch; die vorherrschenden Farben sind Blau, Weiß und schwarze Hintergründe, wobei die typischen blumigen und fließenden Designs beibehalten werden.
Wo Sie Rosemaling-Kunst bewundern können
In den Galerien und Souvenirläden Norwegens werden Sie sicherlich zahlreiche von Rosemaling inspirierte Kunstwerke finden, doch die folgenden Orte sollten Sie auf Ihrer Norwegenreise auf keinen Fall verpassen:
Das Freilichtmuseum Heddal in Telemark
Im Freilichtmuseum Heddal finden Sie ein erhaltenes Rambergstugo-Gebäude, dessen Innenraum eher einem Kunstwerk als einer Wohnstätte gleicht. Das gesamte Innere des Hauses ist mit wunderschönem Rosemaling verziert – von den Möbeln über die Wände bis hin zur Decke. Dies ist das beeindruckende Werk von Olav Hansson, der das Haus im Jahr 1784 bemalte, und es wird Sie sicherlich dazu veranlassen, Ihre eigene Inneneinrichtung zu Hause zu hinterfragen.
Das Norsk Folkemuseum (auch bekannt als Norwegisches Museum für Kulturgeschichte)
Im Norsk Folkemuseum, einem Freilichtmuseum in der Hauptstadt Oslo, finden Sie über 160 Gebäude, die allerlei architektonische Schätze und interessante Artefakte präsentieren, darunter originale Rosemaling-Stücke in der Ausstellung für Volkskunst.
Einige berühmte Rosemaling-Künstler
Im Folgenden stellen wir Ihnen einige berühmte Rosemaling-Künstler aus Vergangenheit und Gegenwart vor:
- Eldrid Skjold Arntzen, eine Rosemalerin aus den USA. Sie gewann 1987 die Goldmedaille für Rosemaling, die höchste Auszeichnung, die man in den USA für diese Kunstform erhalten kann, und reiste häufig zwischen Norwegen und den USA hin und her, um sowohl zu lernen als auch zu unterrichten. Eldrid verstarb im Jahr 2023.
- Ken Magnusson, ein Rosemaler aus den USA. Wenn man einige seiner Kunstwerke betrachtet, ist es kaum zu glauben, dass er seine Rosemaling-Karriere erst nach seiner Pensionierung wirklich in Gang gebracht hat.
- Nils Ellingsgard, ein Rosemaler aus Norwegen. Nils war fast schon von Geburt an Historiker und Dekorationsmaler im Rosemaling, da er in Hallingdal geboren wurde. Nils verstarb im Jahr 2021.
- Andrea Herkert, eine Rosemalerin aus den USA. Sie ist schon oft nach Norwegen gereist, um ihre Fähigkeiten zu verbessern und ihr Wissen zu erweitern. Dass sie immer noch einen so großen Wissensdurst hat, ist kaum vorstellbar, da viele andere Rosemaler sich für ihren eigenen Unterricht an diese leidenschaftliche und begabte Künstlerin wenden.
Norsk Rosemaling: Eine norwegische Kunstform, die die Welt im Sturm eroberte
Heute praktizieren viele Menschen weltweit das norwegische Rosemaling, insbesondere die Nachkommen von Einwanderern in die USA. Wenn Sie demnächst eine Reise in die Heimat des Rosemaling planen, empfehlen wir Ihnen, in Norwegen ein Wohnmobil zu mieten.
Dies macht Ihre Reise nicht nur wesentlich bequemer und kostengünstiger, sondern ermöglicht Ihnen auch einen kleinen Roadtrip zu den oben genannten „Hotspots“ des Rosemaling. Und wer weiß – vielleicht lassen Sie sich so sehr inspirieren, dass dies der Beginn einer neuen, aufstrebenden Rosemaling-Karriere sein könnte.
